http://www.youtube.com/watch?v=zY2a4enKyTw

 

 

MEXICO TRADICION Y COSTUMBRES

México es un país de gran diversidad cultural e histórica. Antes de la llegada de los españoles, México y sus culturas poseían muchísimas costumbres y tradiciones que celebraban en diferentes épocas y a diferentes personas. Con los españoles, llega el Catolicismo y con ello muchas tradiciones desaparecen, principalmente las que involucraban a los dioses de las diversas civilizaciones. Solo sobrevivieron las que podían adaptarse en cierta forma a la religión católica, otras más, con el tiempo fueron surgiendo.

Hoy México sigue presentando ese gran mosaico cultural en costumbres y tradiciones y que todos los mexicanos festejan con gran alegría por medio de diversas comidas, bebidas, bailables, vestuarios y muchas cosas más. Así como cada cultura tiene su unicidad mundial, así la tiene hoy en día la gran cultura mexicana.

De las diversas tradiciones, también en cada estado del país tienen una varianza, según cada población, pero con elementos comunes.

GEOGRAFIA DE MEXICO

México es un país amplio que cuenta con diversas y hermosas playas donde el turismo abunda por el buen servicio y la hospitalidad de las personas que viven en estas, una gran variedad de bosques y junglas a donde puede tener acceso con la ayuda de las personas de la región a la que estos pertenescan, zonas arqueológicas llenas de una gran historia como lo son las pirámides de teotihuacan entre muchas otras mas, lagos, montañas, valles y desiertos. A pesar de ser este país uno de los destinos turísticos mas visitados aun se encuentran hermosos lugares en donde el turismo no abunda demasiado, lugares llenos de cultura, color, reservas naturales, gente amigable y hospitalaria entre otras características, ya que se encuentran en zonas un poco alejadas sin embargo no de imposible acceso.

UBICACIÓN GEOGRÁFICA: Se encuentra a la mitad del Continente Americano bordeando el Mar del Caribe y el Golfo de México, entre Belice y los Estados Unidos; y entre Guatemala y los Estados Unidos bordeando al Océano Pacífico Norte.

REFERENCIAS CARTOGRÁFICAS: América del Norte.

ÁREA: 1,972,550 kilómetros cuadrados.

CLIMA: Varía de tropical a desértico.

TIPO DE TERRENO: alto, montañas rocosas, altiplanos, desierto.

RECURSOS NATURALES: petróleo, plata, cobre, oro, plomo, zinc, gas natural y madera.

POBLACIÓN: 104,959,594 habitantes.

NACIONALIDAD: Mexicano (a).

GRUPOS ÉTNICOS: mestizo (Español-Indígena) 60%, Indígenas 30%, origen europeo o anglosajón 9%, otros 1%.

RELIGIÓN: Católica Romana 89%, Protestante 6%, otra 5%.

IDIOMA (S): Español, náhuatl, maya, y lenguas indígenas.

Principales exponentes y caracteristicas de las pinturas mexicanas

La cultura mexicana nos ha demostrado que estos ciudadanos son capaces de generar maravillosas obras de arte; si repasamos un poco en su historia, ya desde cientos de años, los aztecas incursionaban en diferentes técnicas de pintura como escultura, pero éstos eran solo indicios de lo que estaría por llegar. Si preguntamos al azar, a una persona, ¿Qué artistas mexicanos conoce?, las respuestas más obvias radicarán en Frida Kahlo y Diego Rivera, y aunque ambos pintores marcaron a fuego a la historia del arte mundial, no fueron los únicos iluminados de México. Podemos nombrar a José María Velasco, José Clemente Orozco, Rubén Mora Gálvez, José Luis Figueroa, David Alfaro Sequeiros, Enrique Guzmán, Cornelio garcía y muchos otros.

ARTE
Entre los más conocidos pintores mexicanos citaremos a

  • Diego Rivera, Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros, los tres más famosos muralistas mexicanos en cuyas obras está presente una preocupación social y política.
  • Frida Kahlo es sin duda una de las figuras más conocidas del arte no sólo mexicano sino latinoamericano.  Ha sido clasificada como surrealista aunque la influencia indígena es patente en su obra. Pintó muchos autorretratos donde se refleja tanto su dolor físico como su angustia emocional.

RELIGION

México es un país mayoritariamente católico, pero donde todavía se puede percibir la herencia precolombina.

  • La Virgen de Guadalupe: los católicos mexicanos son muy devotos a la Virgen de Guadalupe.  Según la tradición la Virgen se le apareció a un indígena, de nombre Juan Diego, en el siglo XVI. Indígenas y criollos empezaron a considerarla como su madre espiritual, convirtiéndose posteriormente en símbolo nacional y estandarte político durante la Independencia mexicana. En el año 2002, Juan Diego fue canonizado por el papa Juan Pablo I, lo que levantó una gran polémica ya que incluso algunos miembros de la iglesia niegan que esa figura haya existido históricamente.

La Basílica de Guadalupe es actualmente uno de los lugares de peregrinación más concurridos del mundo.

  • Tradiciones pagano-cristianas.  Muchas de las tradiciones actuales de carácter religioso se remontan a antiguas tradiciones indígenas que fueron adaptadas a la religión católica en el período colonial.  Este es el caso de:
    • Las Posadas mexicanas, que se celebran entre el 16 y el 24 de diciembre, rememoran el viaje de la Virgen María y de San José, de Nazaret a Belén, la difícil búsqueda de alojamiento y el nacimiento de Jesús.  En la época precolonial, a principios de diciembre, se celebraba la llegada del dios de la Guerra. Los evangelizadores católicos fomentaron la sustitución de esta fiesta pagana por la de las Posadas de carácter cristiano.

MUSICA

México es muy rico en historia musical, tanto por sus aportes a esta forma de arte universal, como por la incorporación de valiosísimas influencias que han enriquecido aquí su evolución.

La música es parte de la vida cotidiana de nuestros pueblos. De hecho, la cultura mexicana no se concibe sin la presencia de la música.

Desde los ritos de los antiguos mexicanos, pasando por las fiestas populares de los pueblos indígenas que luchan por mantener vivas sus tradiciones, hasta los ritmos de vanguardia que ubican a nuestro país entre las corrientes de avanzada en esta manifestación artística.

Cada estado y cada región de México conforman un completísimo mosaico musical con brillo y proyección propios.

La década del 40 es la época de oro del cine mexicano, donde la música era fundamental para que los artistas entraran en el gusto popular. Ya para esta época también hay una importante generación de músicos formados en conservatorios que empiezan a dar que hablar con sus audaces composiciones, que ya se consideran clásicas.

Estas corrientes de vanguardia se entrecruzan con el furor que hacen los ritmos caribeños no sólo en México sino en todo el mundo. El mambo, particularmente, es un ritmo que, aunque importado de Cuba, se adoptó como mexicano, al igual que el danzón.

Los años 60 explotaron a puro rock and roll, oleada que adoptaron muchísimos grupos y cantantes mexicanos, que constituyeron una generación de ídolos juveniles con personalidad propia. La brecha generacional hace que el bolero y los cantantes melódicos permanezcan en el gusto de los adultos. En el interior de las provincias, los sones, los huapangos, los jarabes, siguen en evolución y luchando por no desaparecer.

Nuestra vecindad con los Estados Unidos nos trae la psicodelia, la paz y el amor a finales de los 60, y el rock se pone pesado.

Durante las tres últimas décadas , la música en México ha tenido importantes evoluciones tanto en lo que hace a la música clásica como la de vanguardia, así como una destacada presencia en el escenario mundial de la música popular y del rock. Debemos decir asimismo que en estos últimos años el rescate, la defensa, divulgación y enseñanza de las músicas regionales han resurgido con mucha fuerza de la mano de mexicanos preocupados por mantener viva nuestra cultura y nuestras tradiciones.

ARTES PLASTICAS

MURALISMO MEXICANO

El arte de Latinoamérica de todo el siglo XX se vio muy influido por los grandes movimientos políticos de la centuria, como lo demuestra casi toda la producción plástica y muy clara y directamente, un ejemplo paradigmático de esa relación: el muralismo mexicano.

La revolución mexicana iniciada en 1910 con objetivos políticos de democratización de toda la vida nacional y en particular de sus instituciones, tuvo asimismo, hondas connotaciones sociales. Estas fueron aportadas por grupos de muy distinto signo y especialmente por las huestes agraristas de Zapata y Villa, y ejercieron un vigoroso influjo en la cultura mexicana y muy particularmente en las artes y las letras.

El muralismo mexicano –cuyo ejemplo se extendió por todo el subcontinente como una fuerte ráfaga de aire puro y vivificador- no hubiera tenido la profunda autenticidad que alcanzó ni hubiera logrado conmover tan hondamente a toda Latinoamérica e incluso al mundo entero, si se hubiera producido sin ese marco de referencia o divorciado de él.

Ese fenómeno plástico tan importante por sus valores intrínsecos y por la enorme influencia que ejerció, tuvo como antecedente directo la notable obra del grabador José Guadalupe Posada (1851-1913), quien supo condensar lo más incisivo del arte popular de su país, especialmente como ilustrador y caricaturista político de periódicos opositores al régimen paternalista y autoritario de Porfirio Díaz, (…) Su mordaz sentido del humor, su rica fantasía y muy especialmente sus compromisos con el hombre mexicano así como sus profundas inquietudes político-sociales, constituyeron lecciones y legados que fueron recogidos y enriquecidos por los grandes muralistas, algunos años más tarde.

Si bien todos los creadores del movimiento muralista se inspiraron en las culturas precolombinas, acaso haya sido Alfaro Siqueiros quien más intensa y profundamente lo hizo, y por ello quizás fue él quien más elocuentemente expresó en su obra esa indisoluble unidad entre el individuo y su comunidad que caracterizó a las civilizaciones antiguas del continente. Sus creaciones tienen un cálido y profundo contenido humano, un gran vigor constructivo y una fina captación intuitiva del mundo natural y exhiben, asimismo, una permanente búsqueda de nuevas posibilidades técnicas, de nuevas formas y de nuevos materiales. Las pinturas murales de este gran artista no sólo se encuentran en México, sino también en otros países, como los Estados Unidos, Chile y la Argentina.

El arte popular mexicano es riquísimo. Cada región, cada pueblo, cada comunidad tiene una artesanía que le es propia, con un sello que lo individualiza y caracteriza. Es por ello que si uno recorre los diferentes pueblos, observa con cuidado las distintas técnicas y se admira de la creatividad de estos artistas populares, podrá sin duda distinguir de dónde es originaria cada una de las piezas que vea

GASTRONOMIA MEXICANA

La actual cocina nacional mexicana posee una sazón particular, producto de un definido estilo en la preparación de sus platillos y del uso de una enorme variedad de alimentos, muchos autóctonos y otros incorporados a consecuencia de un vasto intercambio cultural desarrollado durante los últimos 500 años.

Hoy podemos afirmar que esta cocina es un producto genuino del mestizaje culinario entre las costumbres alimenticias de diversas etnias prehispánicas, el aporte de los conquistadores españoles y posteriores influencias asiáticas y francesas.

Las culturas indígenas mesoamericanas han realizado un importante aporte a la gastronomía mundial.

Es imposible imaginar hoy la cocina regional de lejanos países sin la utilización de insumos originarios de México tales como:

el maíz, el frijol (poroto), el chile (ají), la calabaza(zapallo), el jitomate (tomate rojo), el tomate verde, el camote (batata), el cacao, la vainilla, el guajolote (pavo), el cacahuate (maní), el aguacate (palta), la papaya (mamón), la yuca (mandioca) y la piña (ananá), entre otros muchos productos vegetales y animales “descubiertos” por los asombrados soldados hispanos durante la conquista.

ESPERO QUE DISFRUTEN DE LA GASTRONOMIA MEXICANA COMO LO HICE YO !

PINTORES MEXICANOS

Diego Rivera es considerado el padre del muralismo mexicano y del arte político en México junto con Guadalupe Posada. Posada empezó a romper la barrera entre el gobierno y el pueblo haciendo sátira política en sus dibujos. Diego reinterpretó la historia desde un punto nacionalista revolucionario. Además de expresar importantes ideas en sus murales, también aplicaba con destreza lo que aprendió de las técnicas modernistas. Como Kalstron explica: "Más que cualquier otro artista, Diego Rivera ofreció modelos para incorporar el pasado cultural y la identidad étnica en una versión alternativa más modenista que promoviera una fusión responsable de lo social y lo estético" ( Kalstrom, 126, mi traducción) Diego era un apersonalidad muy importante en el mundo artistíco del siglo XX y sus ideas fueron muy respetadas en la comunidad artística. Rivera fue un inovador porque unió el arte con la política y creando un mensaje social.

El estilo de Diego Rivera era el producto de la influencia de varios movimientos pictóricos como el cubismo, el impresionismo, el estilo clásico europeo y el arte azteca. Sus murales estaban tan repletos de figuras que nos recuerdan al estilo barroco que cubría iglesias con imágenes y minuciosos detalles.

FRIDA KAHLO

Con la maestría de su fina pincelada, Frida dejó plasmado en docenas de autorretratos sus unidas cejas negras y su escaso bigote. Esta misma Frida fue la que se quitó de un tirón tres años de edad, sosteniendo que había nacido en 1910 en Coyoacán, México, en vez de su fecha original 1907. ¿Capricho vanidoso? Probablemente, no. Aunque Frida fue casi siempre su única modelo, su intención iba más allá de querer preservar la belleza de su juventud, ello estuvo más relacionado con su necesidad de identificarse con México, su tierra amada.

El trabajo de Frida, algunas veces fantástico otras sangriento, ha sido definido como surrealista, al respecto una vez ella comentó que nunca había pensado en que ella era una surrealista "hasta que Andre Bretón vino a México y me lo dijo". ("El trabajo de Frida Kahlo es la mecha de una bomba" escribió de admiración Bretón). Sin embargo, Frida evadía todo tipo de etiquetas, Diego por su parte, la definía como realista. Su principal biógrafa, Hayden Herrera, parece coincidir con él cuando escribe que, incluso en sus más complejas y enigmáticas pinturas, "Lo que el agua me dio" por ejemplo, "Frida está "con los pies muy sobre la tierra" al representar imágenes reales de la forma más literal y directa". Como es el caso del arte típico mexicano, las pinturas de Frida "hechos y fantasías se entremezclan como si fueran inseparables e igualmente reales", agrega Herrera.